(Minghui.org)


Après avoir assisté au dernier spectacle de la troupe ‘Divine Performing Arts’ à Taipei, le Professeur Shih Chao-Ying diplômé de l’Institut de Philosophie à l’Université culturelle chinoise, a exprimé son émerveillement à propos du concept de la toile de fond, qui est allé bien au-delà du concept traditionnel d'arrière plan statique, en y incorporant une animation. Il a ressenti une grandeur d’âme chez les danseurs et qu’ils avaient une base solide dans la cultivation, ce qui rendaient leurs danses vivifiantes et émouvantes, donnant accès à une dimension plus élevée.

Le Professeur Shih Chao-Ying diplômé de l’Institut de Philosophie à l’Université Culturelle Chinoise a dit que les danseurs avaient une grandeur d’âme et avaient une base solide dans la cultivation.

La troupe de la ‘Divine Performing Arts’ d’un point de vue esthétique

Le Professeur Shih est Docteur en Philosophie diplômé de l’Université Catholique de Philosophie de Louvain en Belgique. Durant ses sept années d’études en Europe, il a visité des pays européens et a étudié des livres de psychologie, de religion, de philosophie et sur l’art. Il a enseigné à l’Université Catholique de Fu Jen, à l’Université Nationale de Hsing Hua et à l’Université Nationale des Arts de Taïwan.

Dr Shih a enseigné l’Esthétique de l’art dans le département de chorégraphie de l’Université culturelle chinoise, il est donc très familier avec le concept de cultivation car c’est lié avec la danse. Il a dit que son département est très connu à Taïwan pour son bon niveau d’enseignement. De nombreux danseurs célèbres sont diplômés de cette université. Cependant, Dr Shih a dit, que ce que la troupe ‘Divine Performing Arts’ a montré était merveilleux ! Toutes les expressions faciales et les sourires venaient du fond de leurs coeurs et semblaient émaner de leur Moi profond. Peut-être était-ce parce qu’ils avaient une bonne base dans leur cultivation personnelle, ce qui rendait leurs danses vivifiantes, émouvantes, donnant accès à une dimension plus élevée.

Dr Shih a vu de nombreux spectacles en Chine Continentale, y compris des spectacles d’authentiques artistes Mongols et Manchous. “Cependant, les danseurs de la troupe ‘Divine Performing Arts”, bien qu’ils ne soient pas Tibétains, Dai ou Manchoues, pouvaient danser aussi bien que les personnes de ces ethnies. Ce qui est très rare.“ Il pense que c’était très admirable que les danseurs de la troupe fassent encore même mieux, parce qu’en fait, les danseurs ethniques en Chine Continentale ne sont pas toujours capables de faire ressortir l’esprit de leur identité.

Du Classique au Moderne

Quand on lui a demandé ce qu’il pensait de la théorie de la “Création” et de “la Splendide Civilisation venue du Ciel”, d’un point de vue philosophique, il a répondu qu’il voyait la Civilisation moderne comme étant en crise, un monde dépourvu du sacré. Après avoir détruit le sacré, elle cherchera a apporter des changements. Par contre, s’il n’y a pas d’esprit derrière les changements, ces changements ne seront alors rien d’autre qu’un tour de passe-passe. Pour exemples, la peinture et la chorégraphie modernes.

Dr Shih a dit que c’était un grand retour aux classiques représenté par les danses traditionnelles dansées par la troupe ‘Divine Performing Arts’. Et que le retour aux classiques n’était pas une copie des classiques, mais une manifestation des classiques après l’intégration cet esprit.

Le dilemme de l’Art Moderne

Dr Shih a dit avec enthousiasme qu’il était très surpris par le grand écran sur scène. Ce n’était pas une scène statique traditionnelle. Elle était animée, dynamiquement animée. Le contenu couvrait la création du monde, la prospérité de la Dynastie des Tang, Hua Mulan des Dynasties du Nord et du Sud, Yuefei de la Dynastie des Song du Sud, la danse Manchoue de la Dynastie des Qing et la moderne Place Tiananmen. Il y avait également de la place pour les danses, Mongoles, Manchoues et Dai. Tout le spectacle était une complète et précise histoire de la Culture et des danses Chinoises.

Dr Shih a soutenu que le dilemme de l’art moderne était de créer l’art et la danse qui appartiennent à l’âge moderne avec un esprit classique. Le grand écran de haute technicité était un émerveillement pour l’assistance et il a fait l'admiration des professionnels de la chorégraphie. C’était une combinaison du moderne et du classique.

"D’un point de vue philosophique, l’art moderne est ennuyeux quand il est répété, mais le classique peut résister à un visionnage répété. Plus vous apprenez, plus vous vous y plongez profondément, plus c’est attrayant et plus vous découvrirez de significations."